Bu yazı aşağıda sunulmuştur:
Ana sayfa vurguları,
Röportajlar ve sütunlar
Grendel Koleksiyonu
KC Carlson tarafından
Daha önce hiç bitmeyen hikayede: (Bölüm 1) (Bölüm 2) (Bölüm 3)
1980’lerin başı, çizgi romanlar için çok heyecan verici bir zamandı, çünkü çizgi roman yaratıcıları hikayelerini giderek daha sofistike bir kitleye sunarken cesur yeni sıçramalar yapıyorlardı. Süper kahraman çizgi romanları olgunlaşmaya başladı ve dört renkli sayfalara çok daha fazla ve daha fazla “gerçekçilik” unsurunu tanıttı. Uzun uyuyan çizgi roman türleri-ve yepyeni olanlar-ortaya çıktı. İşler o kadar hızlı değişiyordu ki, yazarları ve sanatçıları tarafından itilen eski yayıncılar, mini ve maksi serisi ve grafik romanlar gibi komik materyalleri sunmanın yeni yollarını icat etmek için uğraştı. Medya ve okuyucuların genellikle süper kahraman çizgi romanları dışındaki başka bir olgun endüstri gelişimi olan kendi kendine yeten hikayeye (başlangıç, orta ve son ile) çok daha fazla vurgu yapıldı. Ve eğer eski okul yayıncıları yeni bir şey denemeye hazır değilse, denemeye endişe duyan düzinelerce genç bağımsız yayıncı vardı.
Etkinliğin tanıtımı
Grafik romanların ve sınırlı serilerin yeni formatlarında yer alan sonlu hikaye anlatımını denedikten sonra, hem Marvel hem de DC, tamamen yaratıcı prensiplere dayanan biri olmasa da başka bir önemli hikaye anlatımı devrimi planlamaya başladı. Megastory, 12 bölümlü maksi serisine benzemek için gevşek bir şekilde geliştirildi ve çok daha büyük bir hikaye anlattı-potansiyel olarak her iki yayıncının tüm kurgusal dünyalarını, düzenli olarak devam eden başlıklara yayılacak arsa öğeleri içeriyordu. Ortak komik hype-konuşmada, bunlar sadece hikayeler olmaz-etkinlikler olurdu!
Gizli Savaşlar
Marvel’in Marvel çok kahramanları deniyordu: Gizli Savaşlar ve DC’ler sınırsız Dünya’da kriz olarak adlandırıldı. Olay kökenleri, gerçek hikayelerin kendileri kadar ilginçtir, ikisi tamamen farklı yerlerden geldiğinde, tarih üzerine tartışma ve hayran argümanı (ilk idi?) Ve hangisi “daha iyi”.
Önce gizli savaşlar yayınlandı. Mayıs 1984 tarihli, muhtemelen o yılın Ocak veya Şubat aylarında standlara çarptı. Lansmanından önce, birçok Marvel karakteri, özellikle Profesör X ve Spider-Man, tehlikeli bir şey hissetmeye başladı. Bu nihayetinde, gizemli bir uzaylı yapısıyla karşılaştıkları Manhattan’ın Merkez Parkı’nda bir araya gelen en önemli Marvel karakterlerinin çoğuna yol açtı ve kayboldu! Bir sonraki Secret Wars #1 sayfalarında görüldüğünde, kahramanların Beyonder olarak bilinen güçlü ve gizemli bir karakter tarafından başka bir evrene taşındığını keşfettik. Ve Beyonder’ın da çok sayıda büyük isim Marvel kötü adamı (yaratıcı “Battleworld” adıyla), kahramanların “gizli savaş” ile kötü adamlarla savaşmasını sağlamak amacıyla da çok sayıda büyük isim Marvel kötü adamı taşıdığını öğrendik.
Birkaç dramatik an ve karakterler arasında birkaç ilginç gelişme olsa da, Gizli Savaşlar hızla 12 sayı bir dövüş kitabına dönüştü. Bunda yanlış bir şey olmadığı için değil. Marvel, sık sık bombastik savaşlarıyla tanınıyordu ve hayran kitlelerinin çoğu onları bunun için seviyordu. Ancak destansı kurulum (çok sayıda Marvel’in en önemli karakterini içeren) ve büyük format (12 sayı maxiseries ve diğer kitaplara çok sayıda geçit) hayranlara büyük şeylerin olacağını gösterdi, sonuçta tüm değişiklikler ya kozmetik ya da geçici idi. Örümcek Adam yeni, siyah, uzaylı bir kostüm aldı (daha sonra çok daha ilginç bir şeye dönüştürülecek). Bir süre bir süre uzayda kalmayı seçti ve She-Hulk onu harika dörtte değiştirdi. Wasp geçici olarak öldü. Colossus Kitty Pryde ile ayrıldı. Ve şok şoku, Hulk bacağını kırdı! Dizide üç yeni karakter tanıtıldı-Titania ve Volcana ve yeni bir Örümcek Kadın (Julia Carpenter)-ancak hiçbiri büyük karakterlere dönüştü. Burada ve orada Mike Zeck ve Bob Layton tarafından iyi bir sanat eseri vardı.
O zamanlar, bazı hayranlar gizli savaşların planının karakterlerin oyuncaklarıyla oynayan ve anında çılgın maceralar oluşturan çocuklardan çok daha gelişmiş olmadığını hissettiler. İronik olarak, bu gelişiminin gerçek gerçeğinden uzak değildi. Secret Wars ilk olarak bir çizgi roman dizisi olarak değil, Mattel tarafından geliştirilen yeni bir Marvel aksiyon figürü serisi olarak tasarlandı. Marvel daha sonra yeni oyuncak çizgisini desteklemek için bir çizgi roman dizisi oluşturmakla görevlendirildi ve bu karakterlerin neden bir araya geldiğini tartıştı. Sadece “etkinlik” çizgi romanları gizli savaşlarla yaratılmış değil, kurumsal sinerji de her yerde bulunan kafasını çizgi romanlarda yeniden yetiştirmişti.
Sınırsız çizgi romanlarda kriz!
Kriz koleksiyonu
Sınırsız Dünya’daki krizin kökenlerinde de biraz kurumsal vardı. Gevşek bir şekilde conDC’nin 50. yıldönümünü komik bir şirket olarak kutladı, ancak yazarlar Marv Wolfman ve Len Wein’in başka fikirleri vardı.
Paylaşılan-Evrense konsepti Altın Çağ DC karakterlerine (bir araya gelen Adalet Derneği, Süpermen ve Batman takımları) uygulandıktan sonra, hayranlar şirket tarafından yayınlanan tüm kahramanların hemen aynı kurgusal evrende birlikte bulunduğunu fark ettiler. Bu, onlarca yıl boyunca daha fazla organik olarak gerçekleştikçe, bazıları zamanın kendisinin neden olduğu birçok tutarsızlık ortaya çıktı. (Örneğin, Batman 1960’larda 1930’larda ve 40’larda maceralar olduğu ortaya çıktığı ortaya çıktı?) Bu tutarsızlıkların çoğu, yazar Gardner Fox ve Editör Julius Schwartz paralel toprak kavramlarını uyguladığında çözüldü. Aslında benzer karakterlerin birden fazla versiyonunu görüyorduk. Altın Çağ’ın (Adalet Derneği) Kahramanları Dünya-2’de yaşıyordu ve günümüz kahramanları (Barry Allen Flash, Hal Jordan Green Lantern, Jla) Dünya-1’de yaşıyordu. (Evet, numaralandırmayı kronolojik olarak geri aldılar, Schwartz daha sonra itiraf etti.)
Bu açıklama yardımcı oldu, ama yine de tutarsızlıklar vardı: 1930’ların sonlarından itibaren Superman, Batman ve Robin ve Wonder Woman dahil olmak üzere sürekli olarak yayınlanan karakterler için sonlu bir ayrılık noktası yoktu. Ayrıca, farklı editoryal “fiefdoms” (1970’lerde var olan) her zaman hikaye öğelerini koordine etmedi, Atlantis’in farklı versiyonlarına veya tanrıların farklı panteonlarına yol açmadı. Dahası, DC, paralel evren konseptiyle delirdi, çünkü eski yayıncılardan her eski karakter aldıklarında yeni bir dünya yarattılar. Fawcett karakterleri Earth-S’den geldi (Shazam için, Kaptan Marvel’in Marvel Comics’e ticari markasını kaybettikleri için). Earth-X, daha önce tanınmış Plastik Adam ve kendi sorunlarına neden olan Blackhawks hariç kalite çizgi romanları tarafından yayınlanan karakterler düzenledi. Earth-4, Kaptan Atom ve Blue Beetle gibi Charlton karakterleri içindi. Ayrıca, süpervillainlerin yönettiği Earth-3 gibi başka paralel evrenler de vardı.
Hardcore DC hayranları kavramları sevse de ve bazı yazarlar tüm çeşitli tutarsızlıkları nasıl çözeceklerini anlamaya çalışırken, paralel toprak konsepti sonunda DC tarafından yabancılara çok kafa karıştırıcı kabul edildi. (Comics Folklor’da hayranlar, konseptlerin muhtemelen DC’nin konik olmayan bir arka plandan gelen çok sayıda yöneticisi için çok kafa karıştırıcı olduğunu söylemek için değiştirdiler.) Wolfman ve Wein, Paralel Earths kavramlarıyla oynamayı seven iki genç DC yazarı girin. ve ayrıca süreklilikteki tutarsızlıklardan da rahatsız oldular. En azından bunu yaklaşan yıldönümü etkinliği için bir temel olarak kullanmak için yeterli.
Önerilen etkinlik için ilk planlar, 1982’nin sonlarında DC Books’ta ortaya çıkan bir Dick Giordano-Penned “Bu arada…” sütunu ile halka açıldı. (Krizin muhtemelen gizli savaşlardan önce tasarlandığını ima etti, ancak ikincisi önce piyasaya sürüldü- – Oyuncak anlaşması çöktükten sonra bile – ve kriz, kısmen bundan esinlenmiştir – en azından “ne yapmamalı” yollarıyla. Önce Baskıda Gizli Savaşlar.) Daha sonra “DC Evreninin Tarihi” olarak adlandırıldı ve “DC evrenini 12 konuyu kapsayacak heyecan verici bir macera ipliğinde çok daha düzgün bir şekilde tanımlama girişimi” olarak nitelendirilen Giordano “Açıklamayı istediğiniz gibi bir veya iki detay” gönderin. Tarih, fandomun tepkisinin ne olduğunu kaydetmez, ancak DC’nin DC evreninde kimin kim olduğunu açıkladıklarında (kısmen Marvel’in Popüler 1982 Marvel Universe resmi el kitabı tarafından ilham aldıklarını açıkladıklarında bir yıldan fazla bir süre geçmeden bir yıl geçti. Mark Gruenwald tarafından geliştirilen) karışımın bir parçası olacaktır. Sonunda, Wein kimin (son DC kiralama Bob Greenberger ile birlikte) üretilmesinin sorumluluğunu üstlenirken, Wolfman nihayetinde sınırsız Dünya’ya yeniden başlayacak olan DC evreninin tarihini yazmaya odaklanacaktı. Paralel Worlds konseptini geliştiren ve genişleten tüm klasik JLA/JSA hikayelerini uyandırdığı ve aynı zamanda “kriz” in benzersiz bir DC şey olarak kullanmasını sağlayan ilham verici bir seçim oldu.
Gizemli monitörün neredeyse DC’nin düzenli süreklilik kitaplarında-hatta Jonah Hex-ve “Dünya yaşayacağını iddia eden klasik ev reklamlarında görüneceği bir yıl süren, iyi düzenlenmiş“ alay ”ın ardından! Dünyalar ölecek! Ve DC evreni asla aynı olmayacak! ”, 1985’te piyasaya sürülen sınırsız Earths krizi,“ DC evreni asla aynı olmayacak! ” Earth-3’ün yok edilmesi ve suç sendikası karakterlerinin ölümleri ve çeşitli DC minör (veya unutulmuş) karakterleri ve çoğunlukla görünmeyen diğer evrenleri iddia ederek meseleyi artıran nispeten sessizce başladı. Tİşte her şeyin kışkırtıcısı-monitör-kötü karşısında, kötü karşısında, anti-monitör tarafından öldürüldüğü için küçük bir şok vardı. Sonra bazı “büyük silahlar” düştü, #7’de Supergirl ve Barry Allen #8’de flaş. O zamana kadar hayranlar DC’nin şaka yapmadığını biliyorlardı. Serinin sonunda, kalan beş evren (Dünya 1, 2, 4, s ve x) birine çöktü, ancak düzinelerce diğer karakterin ölümleri olmadan değil – bunların çoğu mevcut karakterlerin alternatif versiyonları olan .
Krizle ilgili her şey mükemmel değildi. Düzenli DC başlıklarının bir parçası olarak yayınlanan çok sayıda kriz çapraz sorununun çoğu oldukça iyi olsa da (özellikle Roy Thomas’ın All-Star Filosu ve Infinity, Inc. Toplum), diğerlerinin etkinliğin “kırmızı gökyüzü” yan etkisini sergilemekten başka kriz hikayeleri ile bitiremeyecek çok az ya da hiç yoktu. “Kırmızı Gökyüzü” sonunda yayıncı veya hikaye ne olursa olsun, işe yaramaz herhangi bir bağlantı veya crossover için aşağılayıcı bir terim haline geldi. Ve şaşkın bir şekilde, savaş kahramanı kaybedenleri aslında tamamen farklı iki şekilde öldü – bir kez kriz #2 ve daha sonra kaybedenler özel #1’de. (Daha sonra, bazı okuyucular için hala kafa karıştırıcı olmasına rağmen, bunun kasıtlı olarak yapıldığı ortaya çıktı).
Krizde çok sayıda ölümün toptan doğası (herkes Supergirl veya Flash kadar kahramanca “ekran zamanı” alamaması) bazı çizgi roman tarihçileri, çizgi romanlarda büyüyen karanlığın ilk örneklerinden biri olarak krize işaret etmesine yol açtı. 90’larda birkaç yıl sonra bir kafa ile ilgilidir. Ve çizgi romanlar çizgi roman olmak, kriz ölümleri ve olaylarının sayısız (bazıları hepsini söylerdi), çünkü sonraki yaratıcılar tarafından geri alındı veya değiştirildi. Süper kahraman çizgi romanlarının uzun süredir devam eden doğası bu. İronik bir şekilde, kriz (veya en azından daha sonraki sayısız yeniden başlatma ve karakterlerin “yeniden başlatılması”) muhtemelen DC sürekliliğine ve kronolojisine gerçekte çözdüğünden çok daha fazla zarar verdi. Şimdi bu yapımda bir tez makalesi…
Nihayetinde, yayıncılar hem gizli savaşlardan hem de krizden öğrenilen büyük bir dersle uzaklaştı – olaylar, özellikle tanınmış başlıklara geçtiklerinde, bir tekne yükü satıyorlar! Kalmak için buradaydılar. Bir süredir her yıl ortaya çıktılar.
Tüm yollar 1986’da sonuçlanır
Kara Şövalye Koleksiyonu
Sınırsız Dünya’daki krizin ardından 1986, DC’nin parlama yılıydı. Frank Miller’ın Batman: Dark Knight Returns ve Alan Moore ve Dave Gibbons’un bekçilerinin çift namlulu patlaması, DC de simgelerinden bazılarını yeniden başlattı ve birkaç “joker” yarattı.
O yıl DC, tanınmış ve popüler mini dizilerini yayınladı: Frank Miller’ın Batman: The Dark Knight Returns. Bu proje için yeni bir çizgi roman formatı oluşturuldu-karton kapaklarla olağanüstü kağıda basılmış 48 veya 64 sayfalık çizgi roman olan prestij formatı. Birçok herkesin zaten hikayeye aşina olduğunu varsayacağım, bu yüzden diziden çıkan diğer her şeye odaklanalım. O zamanlar, gerçek Batman sürekliliğinin bir parçası olarak kabul edilmedi (görünüşe göre şimdi Dünya-31 çoklu evren sürekliliğine atanmış olsa da). Bu yüzden yine “kanon dışı” hikayeleri popülerleştirdi, alternatiflere, else dünyalarına ve ne-sahip olmanın yolunu açtı. Muhtemelen Miller’ın asla amaçlamadığı bir şey, özellikle de gerçekten canlandırdığı şey, gümüş çağın “hayali hikayeleri” idi-görünür modern ve olgun bükülmelerle-şimdi soğuk çizgi roman hayranlarının kabul etmek için dehşete düşeceği bir şey.
Dört bölümlü dizinin bireysel sorunları, o zaman bir çizgi roman için çirkin bir fiyat olarak kabul edildi. Westfield’da kitapla nasıl başa çıkacağımız konusunda çok büyük tartışmaları hatırlıyorum, nihayetinde sahibine Sherill’e serinin spekülasyona değer bir şey olduğunu tavsiye ediyor. Ancak, siparişlerin gelmesini beklerken bazı gergin günler vardı. Luckil